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  • 抖快红B上最火的AI博主,在赚钱了吗?

    声明:本文来自于微信公众号 壹娱观察,作者:厚码

    刷屏一时的水果AI短剧,终究还是被整治了。

    “香蕉出轨草莓”、“蓝莓逆袭复仇”、“蜜雪冰城的雪王和霸王茶姬有了自己的孩子”……最近,一群“成精”的水果席卷短视频平台,它们被赋予人类的身材、五官和服饰,化身“渣男”、“绿茶”等身份,用极端化的人设演绎出轨、复仇等狗血剧情。

    水果AI短剧刚在全网获得亿级播放的同时,其低俗化、猎奇化以及涉嫌侵权等问题,也随之浮出水面。

    巴西、韩国等国家已加强管控,提高视频平台年龄分级,国内网信办则在4月底启动整治AI低俗内容专项行动,重点打击暴力、侵权乱象。

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    社交媒体截图

    AI既是生产力,也是要被一再重视底线的潘多拉魔盒。

    它把创作门槛从专业团队拉低到“一个人+一段提示词”,却也催生了擦边、低俗、批量制造的“电子垃圾”。

    从“野蛮生长”到“合规求生”,AI内容创作者正站在一个分水岭上。

    在这样的大背景下,那些在抖音、快手、小红书、B站上跑出来的AI博主们,到底赚钱了吗?他们是靠品牌广告、平台扶持、卖课收徒,还是转型做产品?

    壹娱观察(ID:yiyuguancha)整理了四大平台上活跃度较高的十余位AI博主,从粉丝量、内容类型、商业模式三个维度试图剖析。

    四种AI博主,四种生存姿态

    纵观当前各平台上的AI创作者,大致可以分为四类:AI工具测评与科普、AIGC创作、虚拟人/数字人博主、硬核技术与开发。

    第一类,AI工具测评与科普——流量快,变现稳。

    这是最常见也最能“起量”的类型。

    博主实时测评最新AI产品,分享使用技巧和底层逻辑,帮助普通人快速上手。

    “秋芝2046”是其中的典型代表,目前全网拥有245万粉丝,主要集中在抖音和B站。

    她曾是互联网产品经理,如今专注AI技术科普、工具评测与产品化落地。

    在抖音上,她点赞量最高的一期视频是盘点“2025年度好用AI工具”——将多款同类型产品横向对比,帮用户快速判断哪款真正值得投入。有网友评价:“她不跟你扯那些枯燥的理论,主打就是告诉你什么AI工具好用、怎么用好AI工具。”而在B站,她的身份更进一步:担任2026年B站首届AI春晚的总导演和主持人,与其他30多位UP主共创了一场AI含量百分百的春晚,视频播放量达1153万,成功入选“B站每周必看”。

    抖音截图

    可以说,AI工具测评与科普类博主天然踩中了两个商业逻辑。

    一是“流量快”——用户对“什么AI工具好用”有着持续且旺盛的信息焦虑,每一次新工具发布都是一次热点流量追踪;

    二是“变现稳”,当建立起“选品权威”的人设,后续无论是接AI产品的品牌广告、参与平台激励计划,还是通过付费社群或知识付费提供进阶教程,都有相对成熟且可持续的变现路径。

    以“秋芝2046”为例,抖音的横向测评爆款帮她聚拢了大众流量,B站的AI春晚深度共创则强化了她在行业内的专业声量。只要AI工具还在迭代,他们的内容就永远有需求。

    B站截图

    第二类,AIGC创作——创意是灵魂,AI是工具。

    无论AI产出的作品多么令人惊艳,本质上仍是工具,如果想借其进行内容创作,来自人类的创意仍是灵魂。

    当一只小猫穿着人类的衣服,经历挤地铁、加班与摸鱼,完美复刻职场状态时,这届年轻人终于迎来了专属自己的AI杀猪盘——而这,正是“荒蛋记录员”的独特魅力所在。

    博主借助AI工具,以vlog形式记录猫咪的日常,让猫咪成为当代年轻人的“电子嘴替”。

    观众看的不仅是萌宠,更是把自身情绪与向往投射其中,从而产生强烈的情感共鸣。截至目前,“荒蛋记录员”全网拥有78万粉丝,主要集中在抖音和B站。

    社交媒体截图

    热度最高的一期视频是小猫和小伙伴出来玩的vlog:几只AI生成的小猫一起拍低脂小视频,玩密室逃脱,逛游乐园。视频结尾一句“人,你也要快乐起来哦”,精准击中了观众的心弦。

    值得一提的是,在发布纯猫咪AI vlog之前,博主曾尝试在AI视频中加入人类角色,但效果远不如纯猫咪版本。或许观众只想没心没肺、把自己纯纯当做小猫活一回。

    “WAI-你听”、“旧梦留声机”、“银河旅人”走的是不一样的路线,用AI生成人类为主角的剧情短片。

    其中出自“WAI-你听”的AI短片《纸手机》在清明期间刷屏各大内容平台,一个连“去世”都不懂的孩子,攥着攒下的15块钱,想买一部“纸手机”烧给带大他的奶奶。这条5分钟的视频上线两天播放量就突破千万,目前抖音点赞量176万、B站播放量423万、小红书点赞超10万。最令人惊讶的是,这部情感细腻到让无数网友落泪的短片,全片仅有手绘纸板手机是实拍道具,其余场景、人物、镜头均由AI生成,团队仅用3天就完成了从分镜到成片全部工作。

    “旧梦留声机”的《宝贝回家》在抖音获得823万点赞,“银河旅人”创作的聚焦留守儿童的《饭还热着》抖音获赞397万,都说明现在的AI生成内容不仅能制造“爽感”与“萌点”,同样可以承载深刻的社会关怀与情感温度。

    对于创作者而言,这更意味着更广阔的商业想象空间——打动大众情感的内容,天然具备破圈传播和品牌合作的潜力。

    第三类,AI虚拟博主——当AI有了自己的人设。

    万物皆可养成系,AI主播也可以。

    “鹅娘(ai团播版)”就是其中之一,57.9万粉丝全部集中在抖音。

    她的视频记录自己作为团播小白的一天:早起喝咖啡强制开机,骑着共享单车一路狂奔去公司,化妆装点门面……整个过程与真人团播主播几乎毫无差别,甚至还融入了水果AI短剧、猫咪vlog等最新热梗。

    有网友感叹:“这个视频简直跟AI生成的一样。”下方另一网友回复:“这不就是AI。”

    抖音截图

    此外,也有一些创作者尝试打造纯AI生成的虚拟偶像。

    比如AI TALK创始人汗青打造的AI虚拟偶像Yuri尤栗。Yuri并不是传统意义上人工建模的虚拟偶像,而是一位“AI原生”歌手。从外表设计、歌曲创作到短视频内容,几乎全部由AI生成。她挑染着蓝色长发,手持骷髅造型,仅出道MV就在B站获得135万播放。

    商业化的速度同样惊人。

    出道不到一个月,户外品牌The North Face就主动找上门。2026年1月31日,Yuri获得北京经济技术开发区颁发的全国首个虚拟偶像身份认证,正式以“数字居民”身份落户北京经开区。这不仅意味着虚拟偶像的身份得到了官方认可,也预示AI生成的虚拟IP正在从流量红利转向商业确定性。

    只要人设有足够的粘性、情感连接足够强,AI虚拟博主的商业想象空间,或许比真人博主还要大。

    第四类,AI技术与开发——硬核与深度。

    这类博主由专业人士主导,分享AI领域的学术研究、代码实现和前沿技术动态,适合希望深入学习的进阶用户。

    “跟李沐学AI”在这方面最具代表性。

    作为亚马逊自身首席科学家、BosonAI联合创始人,李沐从2021年就开始在B站分享AI技术的论文讲解,带网友丝进行AI深度学习的训练实操。目前,他的全网粉丝量超113万,其中112万都分布于B站。

    需要注意的是,李沐的模式可复制性极低,他并非纯粹的内容创作者,而是技术布道者。

    在商业化层面,他通过BosonAI公司为大客户做定制化模型,其内容更像是对个人品牌的增值,而非直接变现工具。

    B站截图

    这类硬核的AI深度内容,往往需要系统性、长时间的学习,无法靠几分钟的短平快视频讲清楚。

    以李沐为例,他的视频最长超过一个半小时。

    因此,这类内容对传播平台有着特定的要求,更适合那些能够承载长视频、支持深度学习氛围的平台。

    赚钱了吗?

    四种变现路径拆解

    粉丝量是面子,钱袋子才是里子。从变现路径来看,主要分为以下四种:

    其一,品牌广告商单——头部玩家的常规打法。

    这是AI博主最直接、最主流的变现方式。

    当AI工具成为互联网公司的核心竞争赛道时,AI测评博主就成了天然的广告投放对象。常见如“秋芝2046”在视频里提到的各种AI工具,以实测的形式提高产品声量。

    另一类变现方式,则是由AI内容衍生出的品牌合作。比如“WAI-你听”在今年母亲节前夕,发布了与olay合作的母亲节礼盒广告,视频内容由AI生成,却也展示出女儿与母亲深夜枕边话的亲密时刻。

    其二,收徒与卖课——中腰部创作者的“现金流工厂”。

    卖课是AI内容创作者的隐秘金矿。

    从“LT小狗日记【收徒】”这个账号名就能看出端倪,收徒本质上就是贩卖AI创作教程,“教你怎么用AI做内容赚钱”本身就成为了一门生意。

    该账号创作的AI短剧《比熊殿下她权倾天下》,讲述了一只比熊从福利院重返比熊国当公主掌权的故事。这类AI短剧的创作门槛并不高——不需要专业的动画团队,也不需要昂贵的拍摄设备,一个人借助几个AI工具,花上几小时就能生成一集。

    AI短剧《比熊殿下她权倾天下》

    正因门槛低、上手快,才催生了“收徒”模式的繁荣。一套定价几百元的“AI短剧变现课”,卖出几百份就是数万元的纯收入。这门生意的本质,是借“AI造富神话”收割普通人的知识焦虑。

    其三,自研AI产品——从博主到创始人的跃迁。

    这属于更高阶的变现方式。

    AI产品经理出身的“张咋啦”在今年1月发布了个人AI产品LongCut,完成了内容创作者到产品创始人的转型。

    跨界挑战在于,从“教人用AI”到“做出AI产品”之间有一条巨大的认知鸿沟。但它的潜力和影响力也远超单纯的内容变现,一旦产品跑通,商业价值呈指数级放大。

    其四,获得平台扶持——流量现金红利。

    当AI博主摸索变现路径的同时,各大平台、产品也在用真金白银“抢人”。不仅有抖快B红,更包括即梦、可灵、小云雀等AI生成工具,都相继发布了创作激励计划,给予现金流量扶持,让创作者感受到赛道起飞前的早期红利。

    纵观这十余位活跃的AI博主,我们发现AI内容创作者的流量与收入,高度依赖于平台生态与内容类型的匹配度。

    抖音是流量的放大器,算法推荐机制让创意脑洞和工具测评类内容极易出圈;B站是硬核内容的主场,适合沉淀深度信任;小红书能够吸引到高单价客户,但涨粉慢,需要长期深耕内容质量,无法一夜爆红;快手则是短剧赛道的政策风口,可灵AI的创作者计划提供了真金白银的补贴。

    2026年的AI内容赛道,已经从“技术红利期”进入“内容深耕期”。

    流量依然在,钱也依然在,但只有那些真正理解平台规则、尊重内容底线、并能为用户提供独特价值的创作者,才能拿到那张长期饭票。

  • 这届年轻人,爱上“只租不买”

    声明:本文来自于微信公众号 亿邦动力,作者:李金津

    五一渐近,00后林思早早看好要租的相机型号,掐着时间,点击下单。过去一年,大大小小的假期,“租一个相机”已经成为她旅途必备事项。假期结束,物品归还,一切照旧,轻松无负担。

    不止假期,年轻人的“只租不买”,已经悄悄渗透到日常消费。“你问我什么体验,就像问我今天去菜市场买菜什么体验一样。”刚满26岁的Justin说,能租的东西,坚决不买,这已经成为他的人生信条。

    Z世代,向来不拘传统,在消费上更追求悦己、理性和为爱付费。在他们眼中,体验大于实物,刚需大于浪费,往往先被种草,再产生购买。新兴的租赁模式,恰好契合这届年轻人的生活与消费诉求。

    而他们身后的租赁赛道,也迎来新变化。区别于房产、汽车等传统长租品类,一大批高单价、低频次和更新快品类的崛起,顺势催生“新租赁市场”。据行业预测,再过四年,新租赁行业市场规模有望突破万亿。

    从旅行装备到潮流好物,从日常用品到轻奢体验,租赁不再是小众选择,而是成为年轻人主流的生活方式。风口之下,新租赁经济都有哪些模式?又如何俘获Z世代?

    “这钱花了约等于没花”

    小风,日照大三学生,露营爱好者。每年小长假,他都会约朋友奔赴南太行、五台山等地,行程短则一天,长则三四天;大件露营装备,从来只租不买。“现在户外装备被炒得特别贵,没钱就只能租了。”他说。

    一顶露营帐篷,买要好几千元,租一天320-380元;一根登山杖几百块,一年却用不上几次。“五六千一套的装备,实在肉疼。”小风觉得,几个人AA租装备,一次分摊下来几百块,既能轻装上阵,又不用操心存放,何乐而不为。

    他甚至摸出一套更低成本的“租赁秘籍”——只租免押金的物品,除了线下门店,还会去闲鱼找二手卖家。“问问能不能租两天再还回去,一般都能租到。”他笑说,“只要脸皮厚,什么都能要到。”

    河北研一学生林思,也有相同体验。她的租赁选择围绕“出片自由”,偏爱CCD相机复古质感。这种2010年就停产的老式相机,2022年后在社交平台走红,成了年轻人的氛围感拍照神器。

    “溢价太严重了,很多相机二手都买不到。”林思说,她最爱的佳能ixus105和佳能ixus120,溢价5-10倍,买一台二手机器普遍上千元;而租一台,按24小时计费,大约60元到80元。“这钱我觉得挺划算的,花了约等于没花。”

    对她来说,租赁最大的好处,是能体验不同机型。“买的话,就死磕一个,只能用它了。”她说,为了出片,会在社交平台上浏览各个型号相机的拍摄效果,租赁刚好满足了她的需求。

    租赁的便利,还延伸到她日常的追星。作为韩娱粉丝,她会租赁Melon账号解锁打投功能,租赁爱豆泡泡会员体验专属互动,“不用自己充值,花少量租金就能get想要的体验,不用为一时的热情花大价钱。”

    年轻人“只租不买”,不仅能带来娱乐和体验,还可以“搞钱”。

    Justin,杭州社区工作者,靠租赁做副业增收。为了接航拍订单,他长期在平台租借无人机。售价8000多元的机型,30天租金只需200多元,而接一单收入几千元;就算只是普通的航拍,一天一组镜头的收入也有500至700元。

    他不是没动过直接购买的念头,反复权衡后,还是放弃了。他觉得,一来航拍兼职订单并不稳定,需求时有时无,二来无人机技术迭代快,入手就容易贬值闲置,租赁反倒成了最稳妥高效的选择。

    租赁边界不断拓展,“万物可租”成为现实。除了常见的汉服、数码和户外装备,目前租赁市场的品类,已经渗透到Labubu等热门潮玩手办、满足摆拍的限量乐高积木、软件VIP账号、满足短期办公与算力需求显卡算力。甚至,就连机器人、VR设备、高端乐器,以及轮椅、助行器、园艺机械等小众工具,都能在平台找到租赁服务。

    “游牧族”解绑物欲

    “奥德赛时期”,最近在社交平台刷屏,戳中不少年轻人的内心。这个概念由《纽约时报》专栏作家大卫・布鲁克斯提出,借用荷马史诗里,奥德修斯战后漂泊十年才归家的故事,指代年轻人从依赖走向独立的人生过渡阶段。

    在这个阶段,年轻人身份迷茫、经济不稳定、探索试错,追求灵活自由的生活。过去,“拥有”是很多人的消费执念,买了才安心,囤着才踏实,哪怕用不上,也觉得是自己的东西。但现在,拥有太多物品反而成了一种负担。

    新租赁消费走红背后,年轻人正在主动解绑人和物品的依附关系。他们不再以拥有多少外物定义身份,更向往轻量化和无负担的生活状态。

    不少漂泊不定的城市“游牧族”,成为了租赁消费主力军。有网友称,自己常年租房迁居、居无定所,却又不愿将就生活品质,索性选择在租赁平台按需租借空调、洗衣机等大家电,不必为搬家搬运大件家具家电费心费力。对他们来说,东西是租来的,但生活不是。

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    在林思看来,很多东西都是“拥有即祛魅”。不少消费品自带吸引力,一部分来自营销包装,一部分来自未曾拥有的心理期待。一旦真正入手,那份新鲜感反而很快褪去。

    “我们这代人的消费更理性了,”Justin总结说,“精打细算,缝缝补补又一年。”在他看来,没必要为短期需求购买,租赁能带来完整的试用体验,试用结束再决定是否入手,能更清楚自己的真实需求。

    不过,租与买并非简单的替代关系。小风认为,应该先算算使用频率,再来决定租还是买。“租就是无底洞。”他说,“一开始划算,但现在租的钱也能买一个了。”他叹了口气,觉得自己细算下来亏了。

    在租赁渠道的选择上,年轻人各有门路。林思偏爱从抖音、美团和小红书找当地线下租赁门店,这些门店大多附带自拍馆,机型齐全。到店后直接扫码信用租赁,全程线上付款,还能现场试机。

    “我个人更信任大平台,尤其是电子产品。” Justin日常多选用爱租机、支付宝等正规平台。他称,芝麻信用分750分以上还可享受租金折扣、免首期租金等权益,“感觉体验更好”。

    Justin觉得,租赁消费需要做好前置风险判断,再根据自身情况衡量风险承受能力,能接受不确定风险,可选择定价更低的中小平台;若追求稳妥,则优先选择头部大平台。“服务更成熟,虽然价格略高,但没有过度溢价。”

    00后订单,一年涨2倍

    年轻人的消费转变,催热了新租赁赛道,吸引阿里、京东和美团等头部平台加速入场。

    • 阿里以支付宝芝麻租赁、闲鱼租物为核心,靠芝麻信用免押做底层支撑,聚合第三方商家,是目前内信用租赁流量和用户体量较大的入口;

    • 京东主打京享租,侧重3C数码、家电自营租赁,辅以第三方商家入驻,依托京东供应链、物流和白条金融,聚焦高端手机、电脑、数码设备以租代买;

    • 美团切入本地生活租赁赛道,布局房车、户外装备、婚庆设备、家用工具等,依靠线下本地流量、同城配送,主打同城即时租赁服务;

    • 腾讯,以微信小程序、微信支付、分付为基础设施,开放生态给各类租赁商家入驻;

    • 小米、华为等终端品牌上线官方设备租赁服务,面向年轻用户推出分期租、以租代换新机模式。

    在芝麻租赁,抓住年轻人的布局,已经初见成效。截止2025年6月,平台交易GMV年同比增长71.6%,30岁以下用户占比超6成,来自00后消费者的订单一年涨2倍。

    为贴合年轻人的使用习惯,芝麻租赁在运营上下了功夫。平台未采用传统分类,而是根据节假日设置场景化入口,比如在五一设置“邂逅花海”“律动现场”“轻装徒步”等,将设备租赁与五一出行、演唱会、露营等年轻人高频活动绑定,用户可按使用场景快速找到对应产品。

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    价格引流上,平台进一步降低用户尝试门槛。一是推出新人专享10元场景券、39.9元相机秒杀等低价福利,用低价首单体验降低用户尝试门槛;二是通过芝麻信用实现免押租赁;三是针对出游拍摄、演唱会等高频场景定向发放专项券,刺激特定需求转化。

    新租赁行业的火爆与高盈利潜力,也推动头部玩家加速资本化进程。今年初,国内线上租赁龙头人人租正式冲刺港股IPO,将旗下租赁平台推向资本市场的聚光灯下。另外,机汤租机、零零享租、青云租等同类平台,也已获得资本加持。

    令人惊讶的是,人人租的毛利率长期维持在80%以上,2023年为80.5%,2024年升至82.3%。平台主打轻资产运营,不持有大部分设备,通过整合供应商资源,赚取佣金、技术服务费及增值服务费。

    可以看出,新租赁行业的潜力远未见顶。与其说年轻人消费降级,倒不如说是他们的消费理念在升级。行业要想走得远,既要丰富可租品类、降低使用门槛,也要减少租赁风险,提供好的产品和服务,赢得“后浪”。

  • 这个“五一”,泡泡玛特“掏空”粉丝的钱包

    声明:本文来自于微信公众号 电商在线,作者:唐果

    这个“五一”,最热闹的品牌,非泡泡玛特莫属。

    一边是溢价超万元的LABUBU冰箱,一边是完成新区域升级并官宣涨价泡泡玛特城市乐园。从生活场景到游玩体验,泡泡玛特的“野心”越来越大。

    4月30日晚,千呼万唤始出来的LABUBU冰箱正式发售。作为泡泡玛特跨界布局家电领域的首款产品,LABUBU冰箱发售即售罄。在二手市场上,LABUBU冰箱的转售报价一度达到19999元,与官方发售价5999元相比,溢价14000元。

    同日,完成新区域升级的泡泡玛特城市乐园正式开区,首战“五一”假期。

    在保留原有经典区域的基础上,泡泡玛特城市乐园围绕THE MONSTERS(LABUBU)与DIMOO两大热门IP,新增三大主题区域和五个大型游乐设施。主要包括海盗船、跳楼机、旋转木马等首次引入的大型设备,还引入了喜茶、皮爷咖啡等餐饮点位。

    “掏空”粉丝钱包的,还有随着新区域开放而上涨的乐园门票价格。

    据泡泡玛特公告,自4月30日起,北京泡泡玛特城市乐园门票将执行新价格。平日票价从88元上调至148元,涨幅约68%,高峰日价格则上调至178元。等到7月30日二期区域全面开放后,票价还将进一步分档调整,最高可达238元。

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    一套组合拳打下来,不同的声音也开始出现。粉丝们兴奋地前来抢购、打卡,路人们则惊呼“抢钱”“性价比太低”。

    自2010年成立以来,围绕在泡泡玛特身上的争议从未停歇。

    如今,当IP生意不再只是一款盲盒、一个形象,而逐渐演变为一套可复用、可跨界、可长期变现的商业资产,泡泡玛特的IP发展之路,挑战却依旧存在。

    撕不掉的标签

    和泡泡玛特的盲盒一样,“贵”也是泡泡玛特城市乐园,最鲜明的标签。

    2021年,泡泡玛特首次对外披露了进军乐园领域的野心。彼时,创始人王宁在财报电话会上表示,乐园是泡泡玛特未来重要的战略方向之一。2022年,泡泡玛特与北京朝阳公园达成合作,开始布局乐园业务,也被外界认为是泡泡玛特向“中国版迪士尼”迈进的一步棋。

    其选址北京朝阳公园,本就是一个拥有成熟客流但非传统旅游核心区的地点。可以说,泡泡玛特城市乐园自创立之初,就包含着“轻资产、重运营”的试水性质。

    2023年9月26日,泡泡玛特城市乐园正式开园,总投入约3亿元,在投资金额和占地面积上,分别是上海迪士尼乐园的1/113和1/29,甚至不及许多大型购物中心的室内游乐场。

    以2023年开业时平日150元、高峰日180元的基础定价来看,放在全国主题乐园价格体系中并不算低——对比之下,北京欢乐谷全价票为299元,但占地面积是泡泡玛特的14倍,设有40余项游乐设备和近百场主题表演。

    体量上的巨大落差从一开始就将这座乐园推向了舆论的聚光灯下。

    在消费者眼中,缺乏硬核游乐设施支撑的“乐园口号”显得底气不足。小红书、大众点评等平台上,大量用户反馈“半小时逛完”“拍照好看但内容空洞”“性价比极低”。这些负面评价构成了城市乐园最初的舆论基调。

    直至2025年,因封闭改造,泡泡玛特乐园的票价才下调至平日88元。如今仅在1.5期开放的情况下,就票价重新拉回开业水平,社交媒体上“涨价可以理解,但涨68%是不是有点过分”的质疑声此起彼伏。

    毕竟,相较于环球影城和迪士尼这类拥有强大品牌护城河的老牌乐园选手,泡泡玛特试图通过涨价来筛选高净值用户、提升单客价值的策略,显得尤为冒险。

    一开始就踩在“贵”与“小”双重痛点上的泡泡玛特城市乐园,随着新区域、新项目、新商业的扩容,涨价后的游玩体验到底值不值,还有待市场的检验。

    乐园是IP的“放大器”

    尽管争议不断,泡泡玛特城市乐园的吸金能力却一直不小。

    2023年开园首月,游客量就突破10万人次,游客平均在园时长达4.32小时,园内二次消费占比超过72%,远高于传统乐园50%的平均水平,园内衍生品销售额更是接近普通线下门店的6倍。

    据泡泡玛特国际集团副总裁、城市乐园总经理胡健近期公开透露,2025年,乐园在仅开放约三分之一区域的情况下,全年客流量远超预期,同比增长超过70%。

    这一业绩爆发,与LABUBU的现象级爆红,脱不了关系。

    2024年年底,LABUBU族群首领ZIMOMO在城市乐园里跳舞的互动视频在国内社交媒体上爆火,深棕色的ZIMOMO随着音乐的律动挥手跺脚揉肚子,步伐有力,节奏感强,配合背景音“LABU LABU LABUBU~”

    短短几十秒的视频节奏感十足,让网友们大呼“又萌又拽毫无抵抗力”。

    这一现象,随着2025年LABUBU在全球范围的大火,进一步迎来了爆发,越来越多游客来到泡泡玛特城市乐园,只为了一睹LABUBU跳舞的真容。

    这种互动模式,和迪士尼打造玲娜贝儿等IP的思路类似,在城市乐园里,每天都有毛茸茸的LABUBU玩偶表演节目、和游客互动,现场和LABUBU牵手拥抱的真实感和沉浸感加深了玩家与LABUBU之间的情感链接。

    “乐园是集团化战略里非常重要的一环,长期来看它应该承担起支撑集团化增长的功能。”胡健在2026年4月的泡泡玛特媒体沟通会上,这样定义乐园的定位。

    对于泡泡玛特而言,乐园正是集团化战略中最具想象空间的实验场——它把平面的IP形象变成可触摸、可互动、可持续消费的立体体验,从而将IP的情感价值从“拆盒那一刻”延伸为“沉浸式体验的每一分钟”。

    除了本轮涨价之外,泡泡玛特对乐园的投入正在加码。2027年将启动城市乐园二期建设,新增SKULLPANDA和星星人主题场景,远期计划探索更多城市落地。

    不过,增长另一面的隐患,同样不能回避。

    泡泡玛特2025年的增长高度依赖LABUBU这一单一IP,而IP热度从来不是永恒的。资本市场的反应足以说明一切,在泡泡玛特发布年报当天,泡泡玛特股价大跌超20%,不到两日市值蒸发超800亿港元。

    总之,IP与乐园之间是互相成就的关系。

    IP需要乐园提供线下体验和情感承载的空间,乐园则需要IP注入内容活力与持续吸引力。如果失去了IP赋予的热度,在本就性价比不高的票价影响之下,客流自然会出现断崖式的下滑。

    “复游率”才是关键

    将目光放在整个中国主题乐园市场中,泡泡玛特的涨价行为,显得格外与众不同。

    中国主题公园研究院发布的《2025中国主题公园竞争力评价报告》指出,展望2026年,国内主题公园市场将告别高速扩张,以稳健经营为核心,整体游客量增减区间约为-3%至8%,营业收入约为-5%至5%。

    这也意味着,中国主题公园行业已全面进入了“存量博弈”的结构性调整期。

    当前,中国主题乐园市场呈现明显的两极分化。一端是以迪士尼、环球影城为代表的国际巨头,另一端是以华强方特、长隆以及各类本土小型乐园为代表的国内玩家。

    即便拥有全球最强IP加持,迪士尼和环球影城在中国市场的定价策略也趋于保守。

    上海迪士尼近年来虽有过价格调整,但更多是基于淡旺季的动态调节,而非盲目普涨。北京环球影城则在开业后保持了相对稳定的价格体系,并通过推出年卡、联名产品等方式挖掘用户价值,而非单纯依赖门票涨价。

    不过,乐园经济千亿级别的蛋糕依旧诱人。

    2026年2月,在郑州市2月26日召开的全市推动新一年良好开局动员部署会上,蜜雪冰城雪王城市主题乐园被明确列为重点支持项目,拟落地蜜雪冰城旗舰总部片区。

    据介绍,乐园以雪王IP为核心,规划多个室内主题体验区,深度融合蜜雪冰城全球总部、全球旗舰店与主题乐园三大场景,打造“游玩+购物+体验”三位一体的体验体系。

    与泡泡玛特相比,蜜雪冰城拥有超3万家门店积累的下沉市场渗透力和成本控制基因,这决定了它在乐园领域的打法大概率会走向“普惠型”路线,这与泡泡玛特的高端化尝试形成鲜明对比。

    中国主题公园研究院院长林焕杰曾公开表示,大型主题公园卖的是全天候、综合型、目的地体验,而小型IP乐园卖的是情绪价值、场景打卡、角色互动和社交体验,其定价基础不是规模,而是单位时间内的体验密度。

    对于IP乐园而言,短期涨价可以依靠品牌热度和新项目吸引客流,但长期能否成立,要看游客是否愿意反复来,乐园必须在长期运营中持续优化服务质量、提升运营能力,才能支撑起高票价。

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    这个“五一”假期,消费者也许会为涨价“买单”一次。但会不会有下一次,需要泡泡玛特深耕用户体验,培养IP内涵。否则,再精致的盲盒,也装不下一个伟大的乐园梦。

  • 一心卖车的蔚来,终于被看懂了

    声明:本文来自于微信公众号 定焦One,作者:陈颐

    中国资本市场新能源汽车的态度,最近一年发生了转变。

    具身智能、飞行汽车、人形机器人的新故事,并没有真正撑住新势力们的估值。连小米都从明星股一路下滑。反而是没换新故事的公司,被资本市场重新估值了。

    2026年开年至今,蔚来美股涨超15%,港股涨近15%。同期标普500涨6.98%,恒生科技指数跌了8.18%。蔚来的港股市值重回千亿,稳定在1100亿到1300亿港元的区间。

    当同行都在给自己贴“AI公司”的标签,资本为什么反而看好一心造车的蔚来?

    蔚来创始人、董事长、CEO李斌在今年4月的一次媒体群访中,被问到汽车公司是否应该切入具身机器人。他的回答是,“长期来讲,汽车公司做具身机器人是很自然的延展……但蔚来公司总的战略还是先把自己的事情做好。”

    这句话听起来像是在讲压力,但在资本市场看来,这恰恰是市场需要的:一家公司愿意把注意力放回主业,用销量、毛利、现金流来回答问题,而不是用下一个十年的故事来管理预期。

    眼下,蔚来的一季度财报即将发布,但二级市场已经先于财报给出了判断,5月13日和14日,蔚来美股和港股开盘都大幅上涨超过7%。近三个月,蔚来港股和美股的股价都上涨了30%。

    不过,目前的反弹不是终点。即便股价回到现在的位置,对比两三年前,蔚来的市值依然处在历史低位。前一阶段的上涨,更多是情绪上的修复;后面的上涨,就得靠基本面了。今天的蔚来,组织能力和体系竞争力都已经明显强于三年前,但市值还没跟上。经营和估值之间的错位,往往是重估开始提速的信号。

    过去,换电、服务、芯片和操作系统自研,更多被视为成本;现在,这些投入开始转化为更稳定的销量、更高的毛利和更强的用户黏性,资本市场正在重新评估它们的价值。随着蔚来公司整体业务基本面持续向好,当前的修复动作仅是一个开始。对于长期主义者而言,蔚来在全栈技术研发、能源基础设施布局所构建的核心壁垒,正赋予它更大的增长弹性与估值想象空间。

    蔚来汽车乐道L60

    01.开始算账的李斌

    资本市场过去看蔚来,常常陷入一种矛盾。

    一方面,这家公司在用户、服务、技术、长期投入上做的确实比其他车企多;另一方面,这些投入又让它背上了“太重、太烧钱”的误解。

    资本市场最终关心的是这些投入能不能体现在经营层面。而蔚来过去做的事还没有走到被财务报表验证的那一步。

    转折发生在2025年初。

    彼时,蔚来处在一轮舆论风暴:交付承压,财报不及预期。媒体把那段时间形容为“堪比2019年的至暗时刻”。就在这个时候,李斌在一季度财报会上提出“四季度实现盈利”的目标。他后来自己说,当时相信这一点的人可能还不到1%。

    外界不相信蔚来能在一年内同时做到两件事:继续维持高端品牌和长期投入,又把费用、成本控制住

    蔚来的变化,是从公司内部重新算细账开始的。这个过程发生在三个层面。

    第一层,是经营理念变了。

    一次内部汇报会上,一位负责人依然在用“价值观驱动”的方式讲规划,李斌打断说:“不要用价值观掩盖经营问题,每一分钱投入都要听到回响。”他把问题拉回了经营本身。

    这句话随后在蔚来内部传开了,这家公司开始从很多细处动刀

    第二层,是李斌管得更细了。

    李斌开始直管供应链,亲自参与关键零部件的价格和方案讨论,把过去容易被忽略的“小钱”重新摊开来看。他在内部反复讲“百万倍成本思维”:如果一台车上某个零件贵出100元,放到百万台规模里,就是1个亿。

    第三层,是蔚来更懂市场了。李斌说,“没人付钱的事别搞”。

    这一步很重要。蔚来过去的问题,并不是不懂用户,而是有时太相信自己对用户的理解。

    2022年到2024年,蔚来推出过一批二代车型,但市场反馈没有达到预期。后来复盘时,一些问题被摆上台面:有的车尺寸夹在中间,中国用户嫌小,欧洲用户又嫌大;有的车空间感和豪华感不够强;还有一些家庭用户一眼就能理解的配置,在设计和工程体系里却曾被认为“不够高级”。

    这其实是很多高端品牌都会遇到的问题:公司讲审美、调性和理念,用户真正掏钱时,看的可能是空间、舒适度、常用功能是不是顺手。

    全新ES8立项后,蔚来做了超过两万个用户样本调研。调研结果让团队意识到,高端用户当然在意科技,但在中国高端SUV市场,豪华并不是一个单一概念。有人要外观气场,有人要车内空间,有人要商务接待的体面,有人要家庭出行的便利,也有人会在储物、隐私、收纳这些细节上投入很多心思。

    所以后来能看到一些明显的变化。ES9的内饰加入了更偏中式豪华的设计元素,全新ES8也保留了大量实体按键。按蔚来过去的设计逻辑,这些可能会被砍掉的。“现在李斌会说‘行’,但请做得美一点。”一位项目负责人说。

    蔚来不是完全放弃原来的设计审美,而是开始承认,用户能不能一眼理解、能不能顺手使用,同样是高端产品力的一部分。

    这三层变化最后要接受市场检验。4月24日北京车展上,李斌宣布,乐道L90截至4月3日完成第5万台交付,稳居30万级大型SUV销冠;2026年4月,蔚来全新ES8零售销量为13020台,在大型SUV级别以及40万元以上市场连续五个月斩获销量冠军。更关键的是,2025年第四季度,蔚来实现成立以来首次季度盈利。

    这意味着,蔚来在销量、均价、毛利、利润这条链路上跑通了。

    02.攒了十年的家底

    如果只说“李斌学会算账”,其实还没有说到资本市场重估蔚来的核心原因。

    中国汽车行业从来不缺会降本的公司。价格战打到今天,几乎所有车企都在卷成本、卷供应链、卷效率。问题是,如果所有人都用同一种方式降本,最后行业利润率大概率一起往下走。2025年,中国汽车行业利润率只有4.1%;2026年1-2月进一步降至2.9%。今天的车市不是卖不动,而是赚钱越来越难。

    所以关注蔚来,要看它在砍费用的同时,有没有能力把车卖到更好的价格、做出更好的毛利。只有产品结构和单车毛利一起改善,公司才能进入正循环。

    从公开信息看,全新ES8的整车毛利率超过20%。2025年三季度,蔚来综合毛利率达到13.9%,整车毛利率为14.7%;到四季度,整车毛利率进一步提升至18.1%,整体毛利率达到17.5%。这些数字说明,蔚来并不是单纯靠降价换销量,而是在高端纯电大车市场里,把规模和毛利同时做出来了。

    为什么蔚来过去做不到的,现在能做到了?

    答案在它过去十年那些最有争议的投入里。

    换电第一个例子

    2018到2022年那几年,换电是蔚来最受质疑的项目。建设成本高,运营重,回报周期也长。

    但汽车行业有些投入,不能只看当下的现金流。它更像是在修路。路刚修时,车少,维护成本高;一旦车规模起来了,通行效率马上上来,也会变成用户选择你的理由。

    蔚来的补能体系正在接近这个阶段。过去十一年,蔚来在充换电领域的累计投入超过180亿元,全国建成超过8,860座站,并在2026年初实现了一亿次换电。

    换电的价值,恰好在大车市场里被放大了。

    过去几年,增程在大SUV市场里很强,原因并不复杂:车大、电池贵、用户又担心纯电出远门不方便。很多家庭买大车,最怕的是节假日出远门时,全家人在服务区排队等充电。增程解决的正是这种心理压力。

    但现在情况变了。全国公共充电桩数量已经超过500万根,高速服务区充电桩覆盖率超过90%。纯电的补能体验,在很多场景下已经接近、甚至超过加油。

    销量结构已经给出信号。2025年9月,纯电大三排SUV月销量首次同时超过增程、插混和燃油同类车型;到11月,只有纯电继续增长,增程、插混和燃油都出现不同程度地下滑。增程跌了4.3%,插混跌了2.8%,燃油跌了22%。

    这时候再看蔚来的换电,逻辑就不一样了。对用户来说,它减少的是购买纯电大车时的顾虑;对公司来说,当销量上来,这张网能摊薄成本、提高用户黏性。而对资本市场来说,过去那180亿投入从沉没成本变成了竞争对手短期内无法复制的护城河

    和换电一样,蔚来在芯片上的投入起初也不被理解。

    2025年,蔚来ET9上量产了神玑NX9031。按照公开资料,这是一颗面向高阶智驾场景的5nm车规级芯片。

    神玑NX9031从2019年开始研发,那是蔚来现金最紧张的时候,李斌在一次产品决策会上拍板自研芯片。

    当时外界有疑惑:公司还没完全站稳,为什么还要做这么重的事?但站在今天看,它已经是蔚来产品体系的一部分。神玑NX9031可替代4颗英伟达OrinX,并带来单车万元级别的成本改善。更重要的是,自研芯片一旦量产跑通,蔚来可以按自己的节奏定义下一代产品,不需要跟着供应商走,把主动权掌握在自己手里。

    这一点在资本市场看来很关键。当一家车企的核心技术栈是自己的,它的毛利结构、产品迭代节奏、长期成本曲线都是可控的,而不是被英伟达、被电池公司、被Tier1供应商绑住。

    线控转向也是一个典型例子。

    早在2019年,蔚来就做过取消机械转向柱的ES8改装车测试,但这个方向后来停了,直到ET9项目推进后才重新启动。

    这里面最难的并不只是技术,而是法规和安全验证。线控转向直接关系安全,没有足够测试数据,不能量产上路;但如果不能量产,又很难积累真实道路数据。

    蔚来花了5个月,做了几十项比肩航空标准的测试报告,反复向法规评审组强调,“行业需要一台敢于探路的样板车”,才把这套量产级高阶线控转向系统推到可交付阶段。

    把这些能力放在一起看,可以得出一个结论:蔚来过去十年曾被质疑的投入,开始按资产被重新计价,这是资本市场重估蔚来的真正原因。爆款可以在一两年内做出来,但补能网络、芯片、操作系统、服务体系和高端用户认知,很难在同样时间里补齐。

    03.2026年,蔚来必须继续证明自己

    蔚来已经实现季度盈利,全新ES8和乐道L90也跑出了成绩,但这只是第一道坎。

    汽车行业最残酷的地方在于,新车周期越来越短,用户注意力越来越难维持。一次成功可能是偶然,资本市场要确认这种成功能不能被复制,复制的过程中能不能不牺牲毛利和现金流

    2026年,是蔚来必须交卷的一年,因为外部的行业窗口、内部的产品矩阵、底层的盈利模式,三个节点同时到来。

    第一层机会来自行业窗口。

    大五座SUV,是下一个还没被打开的市场。去年,乐道L90和全新ES8已经把大三排SUV的纯电渗透率推高了。乘联会数据显示,今年3月,大三排SUV的纯电渗透率已达到37.43%;相比之下,5米以上大五座SUV2025年的纯电渗透率约为6.44%,明显低于大三排。

    这说明,用户不是不买纯电大车,而是要看有没有足够合适的产品。

    再看看蔚来手里有什么牌,这是它第二层机会。

    5月15日,乐道L80将正式上市,整车购买预售价从24.58万元起;如果选择电池租用方案,预售价则从15.98万元起。从目前的预售情况看,L80表现好于去年L90同期。

    5月27日,蔚来ES9也将上市并交付,采用BaaS方案后的起售价为42万元,主要进入问界M9、理想L9所在的50万级旗舰SUV市场。之后还有蔚来ES8五座版补位。

    到下半年,蔚来会同时有五款纯电大车在售:全新ES8、ES8五座版、ES9、乐道L90、乐道L80。价格带从24万一路拉到50万以上。行业窗口打开时,蔚来手里的牌正好覆盖全场。

    第三层机会,是盈利模型本身的转变。

    2026年,蔚来给出的目标是,销量同比增长40%到50%,大致对应45万到58万台;换电网络新增1000座,继续朝着2030年建成万座级换电网络的方向推进;财务上,公司争取全年盈利。李斌还提出,下一个100万台争取在17到18个月内完成。

    蔚来用了11年走到第一个100万台,前面大量时间在搭系统、建网络、磨产品,大部分是固定成本,所以,过去销量不够大时,蔚来财务压力最大

    但如果第二个100万台能在一年半左右完成,盈利模型就变了:单车的固定成本会迅速下降,过去那些被视为“重资产”的投入,会变成提升毛利的杠杆。

    所以,接下来几个季度,资本市场要看这种改善能不能持续。今年一季度财报,就是第一份答卷。

    04.结语

    蔚来最受误解的地方,是它做了太多“短期不讨好”的事:自建能源网络,自研芯片,自研操作系统,坚持服务体系,打磨高端品牌。

    这些事,用户一水地说好,但资本市场,却在很长一段时间里,游移不定。

    这不难理解,用户在意的是体验。资本市场“左右横跳”,是因为他们在计算每一台车的边际成本、毛利率以及盈亏平衡点的具体日期。

    好在,这些“短期不讨好”如今已经开始被资本市场逐渐接受:全新ES8、乐道L90带来的公司整体毛利的实质性改善,让外界看到这些前瞻性投入不只是成本,而是实实在在的壁垒和利润。

    接下来,蔚来要做的,是继续夯实自建能源网络,自研芯片,自研操作系统等一系列在汽车行业里不可复制的差异化。要知道,这种差异化带来的不可替代性,正是资本估值空间想象力最丰富的地方。

  • 京东再投百亿加码直播短视频,商家的新增长机会在哪?

    声明:本文来自于微信公众号 新播场,作者:场妺

    京东继续加码直播短视频。

    4月14日,2026京东商家内容大会在北京举办。会上公布的数据显示,去年入驻京东直播的商家和达人数量及流量均同比增长翻倍,用户通过京东直播和短视频下单的订单量分别同比增长超100%及114%,增速持续领跑行业。

    如今,京东再度拿出新的扶持计划,聚焦直播与短视频两大核心领域,再投百亿流量,助力10万新商家在今年实现销售同比增长100%。

    商家现在入场晚不晚?京东的直播模式,又究竟有何优势?

    破解商家内容运营痛点

    直播短视频早已成为了商家运营的标配。

    打开京东,进入直播页面,可以看到“京东汽车采销”“京东青春采销”等官方直播间,也可以看到众多品牌自播和达人直播。

    据京东官方数据显示,2025年,入驻京东直播的商家和达人数量及流量均同比增长翻倍,用户通过京东直播和短视频下单的订单量分别同比增长超100%及114%,开启数字人直播的商家数量同比增长超4.75倍,增速持续领跑行业。

    但对于许多商家而言,做直播和短视频,依然面临较高的门槛和投入。

    如今,京东发布的“新域倍增计划”,核心就在于通过精准扶持,降低商家内容运营门槛、提升运营效率,各项举措均围绕商家实际需求展开。

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    1、给流量:提供百亿流量扶持

    流量获取是商家内容运营的核心诉求。京东通过全域流量整合,联动百亿补贴、秒杀、特价等主站核心频道资源,借助广告系统打通站内外全域优质流量,为商家提供百亿流量扶持。针对优质新品,京东额外加码超50%流量,通过采销直播、达人直播、总裁直播结合短视频种草、达人评测的全域营销模式,助力新品快速打开市场。

    在垂直领域深耕方面,京东聚焦数码、科技、美食等九大垂直赛道,采用“短视频种草+直播转化+圈子沉淀”的运营模式,精准匹配高价值用户。同时,为产业带与中小商家打造《厂长来了》专属直播IP,提供固定流量入口及大促核心流量位等资源,助力细分赛道商家实现突围。

    2、降门槛:采销“0佣金、0坑位费”

    为降低商家入局直播短视频赛道的成本压力,京东推出多项零门槛、低成本扶持政策。商家可在京东平台0元开启店铺直播,京东采销、青春采销提供“0佣金、0坑位费”的直播服务,大幅降低商家服务成本,避免高额服务费挤压利润空间。

    3、免费数字人服务:支持24小时不间断直播

    此外,京东免费向商家开放价值3万元/年的数字人标准服务,支持数字人24小时不间断直播,帮助商家节省真人主播人力成本,同时提升直播运营效率。短视频运营方面,商家可通过直播切片、评测类短视频实现“0投入”内容覆盖,无需额外投入创作成本,即可有效提升产品转化效率。

    4、AI提效:AI全场景赋能,提升运营效率

    依托AI技术,京东为商家提供全场景智能运营解决方案,大幅节省商家运营时间与人力成本。京东直播AI智能体涵盖直播脚本生成、AI切片、AI选品、AI手卡、智能讲解等多项功能,有效解决商家内容策划、运营效率低等问题。

    数据显示,AI切片功能可使直播订单转化率平均提升超40%,AI选品能带动直播成交额平均增长30%,AI手卡可有效引导用户互动,助力直播观看人数平均提升34%。

    瞄准专业“采销直播”

    京东的核心竞争力集中在供应链与专业运营能力上。

    京东零售平台营销中心直播生态负责人表示,京东构建了青春直播、总裁直播、现场直播、明星直播以及AIGC直播五大IP矩阵,其中采销直播是区别于其他平台的核心优势。

    2023年,京东采销直播凭借“无佣金、无坑位费”模式获得市场认可,双十一期间观看人数突破3.8亿。

    采销团队更理解消费趋势和用户需求、掌握供应链全链条,能够在直播间为用户提供更专业的讲解、更有保障的产品和服务,进而为商家带来更高转化、更稳定增长。

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    说白了,就是离货更近、供应链更全,而且主播更专业、更懂货还不需要佣金。而这正是直播电商最为核心的竞争力。

    对于用户来说,京东强大的供应链能力、物流能力和售后保障,可以让他们在购物时没有后顾之忧;对于商家来说,在京东直播没有坑位费高佣金,同时依托平台的信任背书能更好地实现品牌曝光。

    找到正确的路径后,京东加大资源投入,抢夺优质创作者及商家,进一步做大直播盘子。

    2024年,京东投入十亿现金和十亿流量全面吸引优质创作者与商家入驻,覆盖数码、美妆等20多个领域。当年,京东单场过亿直播间数量增长5倍,短视频月活用户达1.5亿,观看总时长增加150%,通过短视频下单的订单量同比增长160%,直播DAU增加200%,直播订单量同比增长近150%,内容业务呈现高速增长态势。

    2025年至今,京东进一步完善扶持体系、扩大布局成效。2025年3月,京东举办首届商家内容大会,发布“京创双百计划”,投入超百亿流量、20亿元现金,目标助力10万个商家成交量同比增长超100%、1万个商家成交量同比增长超500%。

    如今,“新域倍增计划”正式发布,整合过往优势资源形成四大维度12项扶持举措,推动直播短视频业务向规范化、专业化方向升级。

    新机遇下的新挑战

    不过,随着直播短视频赛道竞争日趋激烈,京东凭借供应链与AI技术优势在赛道中占据一席之地,同时也面临多重挑战。

    其一,市场竞争压力持续增大。当前,抖音、拼多多等平台在内容生态和用户基数上均具备优势。据公开数据,抖音电商2025年GMV达约4.4万亿元,市场份额跃升至行业第三,京东则跌至第四。

    其二,用户结构有待优化。京东主力用户以中青年群体为主,对Z世代等年轻消费群体的吸引力尚有不足。与抖音、快手等内容平台相比,京东在社交属性与用户粘性方面仍存在差距,这在一定程度上制约了内容生态的自然生长。

    其三,内容生态与主播矩阵仍有提升空间。相较于抖音、快手等平台,京东在头部知名主播储备上相对薄弱,内容生态的丰富度与互动性有待进一步加强,“种草-转化”闭环的完善度仍需提升。

    业内人士认为,“新域倍增计划”的发布,是京东深耕内容赛道、强化商家赋能的重要举措,既整合了自身供应链、AI技术等核心优势,也针对性回应了商家在流量、成本、效率等方面的痛点。

    未来,若京东能不断完善扶持举措、优化平台生态,有望在内容电商领域实现平台与商家的双向共赢,同时进一步巩固自身在电商行业的竞争壁垒。

  • 5年研发,腾讯两款“世界”游戏齐上阵,能打过原神吗?

    声明:本文来自于微信公众号 Tech星球,作者:陈桥辉

    3月底至4月中旬,腾讯游戏开放世界赛道密集落子,先后上线《洛克王国:世界》与《王者荣耀世界》,形成双“世界”同台格局,引发行业与玩家热议。

    两款新作均脱胎于腾讯顶级IP,却承载着不同的战略使命。《洛克王国:世界》主打情怀回归,唤醒童年用户记忆;《王者荣耀世界》依托国民级MOBAIP,试图将海量流量转化为开放世界新用户,二者表现直接影响腾讯该赛道布局与商业化走向。

    开局数据呈现明显分化。《洛克王国:世界》3月26日全平台上线,13小时新增用户破1500万,预约量达6000万,次日登顶iOS免费榜与畅销榜,成为2026年首款双榜登顶新游。据Sensor Tower数据,其上线一周营收近1300万美元,首次跻身中国App Store手游收入榜第13名。

    王者荣耀世界》PC端4月10日公测、移动端4月17日上线,预约量超3000万,PC端首日排队峰值超10万,登顶WeGame热度榜,但移动端表现不及预期:4月17日iOS畅销榜位列47名,截至4月21日下滑至61位。反观上线近一个月的《洛克王国:世界》,仍稳定在iOS畅销榜前15名。

    无论是表现亮眼的《洛克王国:世界》,还是开局不及预期的《王者荣耀世界》,关键仍然看其后续能否稳住热度、实现长线运营。在去年的财报电话会议中,腾讯管理层也多次提及“常青”,因为对腾讯来说,“常青”体现的是业务的生命力及韧性,不过,这两款从立项、曝光到上线超过5年的产品真的还能打吗?或者说,能超过开放世界的标杆《原神》吗?

    情怀与IP的开放世界重构

    《洛克王国:世界》作为经典页游IP的3D开放世界续作,核心玩法围绕精灵收集养成,以及开放世界探索展开,保留了页游的核心情怀元素,又通过技术升级与玩法拓展实现了全面焕新。游戏由腾讯魔方工作室群打造,采用虚幻4引擎重构场景,支持PC、iOS、安卓、鸿蒙四端数据互通,玩家可跨设备无缝体验。

    在核心玩法层面,游戏完整保留了页游的经典机制,“咕噜球捕捉”“属性克制”“回合制战斗”等核心玩法原汁原味回归,同时引入“能量系统”替代传统PP值,大幅提升了战斗策略深度,让精灵搭配不再局限于传统配队逻辑。官方承诺“全精灵免费获取,无氪金限定精灵”,付费仅局限于时装、外观等非数值内容,这种氪金模式,既契合情怀IP的用户调性,也降低了新玩家的入门门槛。

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    开放世界探索是本次升级的核心亮点。游戏构建了卡洛西亚大陆等3D开放场景,玩家可自由探索山川、城镇、秘境等区域,解锁隐藏宝箱、收集稀有精灵、触发支线剧情。

    此外,游戏支持好友联机探索,玩家可组队挑战首领、互助收集精灵,轻社交属性进一步提升了玩法粘性。

    从体验来看,《洛克王国:世界》的玩法平衡了情怀与创新。老玩家能通过熟悉的精灵与场景找回童年记忆,新玩家则可通过开放世界的自由探索与策略养成,快速融入游戏。

    截至4月21日,游戏在抖音话题播放量超114亿,社交平台二创内容也层次不穷,再次印证了玩法与IP的适配度。但也有玩家反馈,部分区域探索引导不足、后期养成内容重复度较高。

    而《王者荣耀世界》作为腾讯天美工作室耗时5年的开放世界大作,核心玩法围绕“英雄共鸣”和“开放世界冒险”展开,旨在将《王者荣耀》的竞技IP转化为承载世界观与角色故事的开放世界平台。游戏采用虚幻引擎打造,首发开放约2000个王者峡谷大小的稷下区域,涵盖稷下、云梦泽等多元生态,支持PC与移动端双端数据互通。

    核心战斗系统“共鸣机制”是游戏的最大亮点。玩家可携带两名英雄(共鸣)实时切换战斗,共鸣分为对抗、强攻、辅助三大定位,每个定位对应不同英雄技能与战斗风格,对抗型承伤控场、强攻型爆发输出、辅助型治疗增益,玩家可根据场景自由组合,打造专属战斗流派。

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    同时,游戏保留了《王者荣耀》经典英雄的技能逻辑,譬如东方曜的位移连招、鲁班大师的机关召唤等,既唤醒了老玩家的情怀,又提升了战斗的操作上限。

    开放世界探索方面,游戏融入了高机动探索玩法,包括钩索攀爬、游泳潜水、滑翔等,玩家可自由穿梭于山川、遗迹、城邦之间,解锁隐藏剧情与收集品。与传统开放世界“跑图做任务”不同,游戏的探索与角色成长深度绑定,通过探索解锁英雄传记、获取养成材料、触发特殊互动,进一步丰富了王者大陆的世界观叙事。

    此外,还支持四人组队挑战副本,需通过团队分工破解BOSS机制,不过从实际体验看,部分BOSS存在机制难破难打的情况。譬如在“奇境”副本中,打BOSS堪比解题,一步错则步步错,容错率过低,这也成为了玩家的槽点。

    商业化模式上,游戏延续《王者荣耀》的外观付费逻辑,不卖数值,核心付费点为英雄皮肤、赛季通行证、外观道具等,契合玩家付费习惯。

    从体验来看,《王者荣耀世界》的玩法既保留了竞技IP的核心特质,又通过开放世界与动作玩法拓展了IP的叙事边界。对腾讯而言,这王者IP“内容宇宙”扩展的重要一步。

    开局之后,双“世界”的光环与隐忧

    《洛克王国:世界》核心优势在于击中了老玩家的情怀,而且玩法上,适配广泛的用户群体,这也是其能实现短期爆火的关键。

    但其真正的竞争力还是对情怀用户心理的把握,没有过度消费玩家的童年记忆,而是通过四端互通的便捷性、轻量化的探索节奏,让老玩家无需投入过多时间成本,就能重温童年乐趣,同时也让新玩家无需掌握复杂规则,就能快速融入。这种“低门槛”结合“高情怀”的组合,让游戏成功覆盖了学生、上班族等广泛用户群体。

    Tech星球甚至注意到部分第三方游戏群,譬如原神玩家群,已经成为《洛克王国:世界》玩家交流群,最近这段时间讨论更多的是《洛克王国:世界》,还有部分《原神》玩家也加入到洛克大军中,有玩家甚至喊出“洛克王国,启动”的口号,要知道“原神,启动”这句口号,以夸张的动作和节奏化喊话形成流行模因,成为游戏圈的符号化开场仪式。如今玩家将其套用在《洛克王国:世界》上,足以印证这款游戏的热度穿透力。

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    然而,也有玩家反馈,前期依靠精灵收集的新鲜感支撑游戏热情,后期缺乏创新性内容迭代,精灵养成陷入“刷材料、升资质”的单一循环,开放世界的探索也逐渐沦为“打卡式任务”,缺乏值得反复探索的深度内容。此外,技术细节的打磨不足也影响用户体验,部分场景帧率不稳定、稀有精灵捕捉难度失衡。

    依托《王者荣耀》的国民级影响力,游戏无需过多宣传就能吸引海量原有IP用户关注,PC端首日排队峰值超10万、登顶WeGame热度榜,正是这种IP红利的直接体现。同时,虚幻引擎打造的高品质场景、高机动的探索玩法,以及贴合原有IP的英雄细节刻画,展现了腾讯顶级的工业化制作水平,也让不少玩家感受到“走进王者大陆”的沉浸式体验,这种工业化优势,是其区别于其他开放世界游戏的核心竞争力。

    但其开局不及预期的背后,是IP转型与体验优化的双重短板。核心问题在于IP用户习惯的适配失衡。要知道《王者荣耀》的核心用户习惯了快节奏、高对抗的MOBA玩法,而开放世界主打长线养成与探索,两者的玩法逻辑存在天然差异,导致大量原有IP用户难以适应,甚至出现“下载后玩半小时就卸载”的情况。而且,上文提到的副本BOSS机制复杂、容错率过低,“奇境”“第八章”等副本难度过高且缺乏清晰指引,进一步加剧了用户的挫败感。

    但值得注意的是,游戏的仓促感也随之凸显。自4月17日移动端上线至今,官方已发布4份更新公告,修复的BUG数量不菲,甚至在上线前一日,还专门发布了一份“改进”进度公告,这般高频次的紧急修复,很难让人相信这是一款经过细细打磨的作品,反倒更像是急于上线、仓促落地的产物。此外,还有玩家反馈,游戏内本应唯一的昵称存在重复问题,而官方至今未进行修复,诸如此类未被重视的细节漏洞,还有不少,进一步拉低了用户的体验感。

    从行业视角来看,两款游戏的光环与隐忧,本质上是腾讯开放世界布局中“IP依赖”与“内容创新”“体验优化”的矛盾体现。特别是《王者荣耀世界》凭借IP顶流与工业化实力站稳脚跟,却未能解决IP转型适配与基础体验的短板。

    对腾讯而言,这两款产品的开局表现,既是开放世界赛道的重要尝试,也暴露了其在长线运营上的不足,IP能点燃开局热度,但唯有补齐内容、体验、商业化的短板,才能真正实现“常青”,巩固其在开放世界赛道的优势地位。

    对比《原神》,腾讯双“世界”的差距与破局方向

    很难不把这两款游戏和《原神》作比较,作为上线五年仍稳居顶流的长线标杆,《原神》在内容迭代、体验打磨、IP运营上的成熟,正是两款新作的短板所在,本质是“短期热度收割”与“长期价值运营”的差距。

    一位资深游戏运营表示:“腾讯双作赢在IP红利,不过精细化运营仍有优化的地方,《原神》的核心竞争力从不是画质,而是持续的内容供给和用户感知,这正是腾讯目前缺失的。”

    落到内容续航上,《原神》能稳居顶流五年,核心就在于那套六周一版本的稳定迭代节奏,这种持续的内容供给,是腾讯双作目前远远赶不上的。

    就拿《洛克王国:世界》来说,前期靠精灵收集和情怀拉满热度,可情怀滤镜一退,玩家很快就陷入了“刷材料、升资质”的机械循环里,不少老玩家直言:“小时候蹲在电脑前抓精灵的快乐没找回来,反倒被重复的养成任务磨没了耐心,虽说《原神》刚上手时种草期长,但人家每版本都有新地图、新剧情,总能让人有期待。”

    体验打磨的差距则更直观,《原神》即便上线5年,仍在不断优化细节,小到操作手感、大到设备适配,始终在贴合玩家需求。反观《王者荣耀世界》,刚上线就陷入了高频修复BUG的循环,就连游戏昵称本该唯一这种基础问题,至今都没解决。

    一位大厂游戏行业分析师坦言:“这么多基础体验漏洞,看得出来研发很仓促,这其实特别消耗IP信任,开放世界玩家和MOBA玩家不一样,他们对细节的容忍度极低,一点小漏洞都可能直接劝退。”

    IP运营上的差距,更是戳中了腾讯双作的痛点。《原神》从没有依赖现成IP,而是靠持续的世界观构建、角色塑造,再加上线上线下的联动,一点点把自己打造成了能文化破圈的IP。但腾讯这两款游戏,还停留在“消费原有IP”的阶段。某IP运营从业者直言:“腾讯太擅长用IP换流量了,但开放世界不是靠IP撑一时,而是要用内容养IP、留用户,这一点,双作还有很大的提升空间。”

    双作并非无破局可能。《洛克王国:世界》需借鉴《原神》迭代经验,减少重复内容、守住公平底线。而《王者荣耀世界》需补齐体验短板,优化副本设计、找准IP适配点。开放世界游戏的“常青”,从来不是靠IP或工业化,唯有摆脱IP依赖、深耕内容与体验,腾讯才能突破《原神》壁垒,实现该赛道的长期突破。

  • 又一个AI赛道爆发,暴涨300%,有商家年入千万

    声明:本文来自于微信公众号 天下网商,作者:范婷婷

    晚上9点,在外和朋友聚会的95后林薇打开手机,点开皮克方APP。屏幕里,她养的两只布偶猫正蜷在客厅地毯上睡觉,画面里甚至可以看见它们起伏的肚皮。她随手给一起吃饭的朋友看:“我家俩主子,睡得像猪一样。”

    这已经是林薇今天第四次打开这个APP了。早上出门前,她通过机器人确认了猫粮和水都充足;中午休息时,她远程操控机器人跑到卧室,看了看猫有没有钻进被窝;下午收到一条推送:“报告主人,我发现猫咪在客厅出现”,她用APP远程发射了一颗小球,屏幕里两只猫追着球跑了三圈。自从两个月前买了这台皮克方智驾伴宠机器人,她感觉自己“离猫更近了,哪怕人不在家”。

    像林薇这样的消费者越来越多,商家端也感觉到了热度的上涨。今年春节刚过,有迹品牌负责人张文海发现,天猫店铺2月份环比增长超过300%。其中去年10月才上线的“伴宠机器人”涨势最为强势。

    “一开始我们觉得这是个小众品类,结果发现是个季节性爆品。”张文海判断,春节、五一、国庆这些长假期,就是它的销售高峰。大量养宠人士回老家或出门旅行,家里的猫无人看管。传统固定摄像头只能拍到客厅一角,猫跑到沙发底、卧室床、杂货间角落,主人便看不见了。而一台能满屋跑的移动机器人,恰好填上了这个空白。

    这股热度也反映在天猫平台的数据中。天猫家装全屋智能行业负责人会猎向《天下网商》表示,宠物陪伴机器人是当前家用机器人领域“最先跑出来的细分赛道”。宠物主消费力强、愿意为情绪价值买单,加上产品价格带较宽,从几百到两千元区间都有,用户接受度大幅提升。

    据《2026中国宠物行业白皮书》数据,2025年城镇宠物(犬猫)消费市场规模达3126亿元,同比增长4.1%。另据Market Data Forecast数据,2024年全球宠物科技市场价值160亿美元,预计到2033年将达到1183.5亿美元,复合年增长率高达24.90%。2025年双11期间,天猫智能宠物设备成交额同比增长超150%。

    通过对不同品牌的采访,《天下网商》试图拆解宠物陪伴机器人为何爆发,不同背景的玩家各自打法,以及这个新生的百亿赛道机会所在。

    AI,人工智能,机器人

    从人脸识别到宠物陪伴,用AI重新定义“看宠”

    如果说大多数宠物摄像头解决的是“能不能看到”的问题,那么皮克方(Pickfun)试图解决的是“能不能看得更懂”。

    皮克方的母公司贝仕达克是一家深耕人脸识别领域十多年的上市公司。2021年,当人脸识别赛道变得拥挤,而宠物识别市场尚处空白时,贝仕达克决定孵化皮克方,用自己最擅长的视觉技术,切入宠物智能硬件赛道。

    2023年,皮克方第一代产品上市。彼时正值短视频风口,团队最初的构想是做一个“全自动宠物摄影机”:自动抓拍、AI剪辑、生成短视频推送。然而,市场并没有买单。用户很难理解这个外形像监控、却又不仅仅是监控宠物的产品。“认知门槛太高了。”皮克方营销负责人曾修春向《天下网商》回忆道。

    迅速调整策略后,皮克方决定先做好移动摄像头的稳定、实时等基础功能,再叠加AI自动成片、AI观察报告、自动寻宠、远程逗宠等特色服务,这也是目前市面上为数不多的全自动伴宠监控机器人。这一调整,让用户的认知路径变得顺畅——它首先是一个好用的看宠工具,其次才是一个能提供情感价值的“宠物记录师”。

    目前,皮克方最受用户欢迎的功能是“AI宠物观察报告”。机器人会每天自动生成宠物行为简报,包括进食、排泄、活动、异常行为等,并推送至用户手机。这个功能的核心,在于缓解了“人宠分离焦虑”。曾修春告诉《天下网商》,正是这项功能,使其APP目前的日活用户达到2-3万,日均打开次数高达4-5次,远超普通监控设备。

    实现这一切的技术底座,是猫脸识别。“这比人脸识别困难数倍。同品种的猫,生物特征极其相似,需要海量数据训练才能准确区分。”曾修春解释,人脸有丰富的几何特征作为锚点,而猫只能依靠鼻纹等细微差异,这对摄像头的精度和算法的积累都提出了极高要求。皮克方表示,用了近三年时间,才将识别准确率打磨到如今的水平。这种基于数据和时间的先发优势,也构成了其产品的护城河。

    在技术路径上,皮克方借鉴特斯拉的“纯视觉”思路,通过摄像头识别环境、规划路径并实现自动回充,目前皮克方根据功能划分了不同价格带的产品矩阵:400-700元入门款,以基础移动监控和逗宠功能为主,适合初次尝试的用户;700-1000元升级款,增加了自动跟随、红外夜视等能力,满足日常看护需求;1000-2000元旗舰款,具备高精避障、复杂路径回充、AI观察报告等完整功能,面向深度养宠人群。

    凭借技术积累,皮克方占据了一定的行业市场。去年品牌整体销售规模在4000万元左右,其中天猫作为核心渠道,贡献了过半销售额。“目前我们也在筹备一些佩戴式的智能产品,因为我们下一步会重点拓展海外市场,而欧美等市场会对犬类产品有更旺盛的需求。”

    从小家电入局宠物硬件,用场景洞察抓住“季节性爆款”

    与皮克方的技术创业背景不同,有迹(Petsjourney)代表的是另一类玩家——拥有供应链功底的跨界者。

    这个2024年才成立的品牌,其母公司是做了60年厨房小家电代工的亚伦国际,服务过飞利浦、博世、惠而浦等全球前十家电品牌。有迹的诞生,源于一个朴素的商业判断:“现在的宠物电器,就像十年前的母婴小家电。”该品牌负责人张文海告诉《天下网商》,出生率与养宠率的反比曲线,让他们看到了一个结构性机会。

    依托母公司的供应链基础,有迹在成立之初便并行开发了喂食器、饮水机、猫砂盆、烘干箱这“养猫刚需四件套”。而在运营中,团队发现用户反复询问同一个问题:“你们有没有能跟着猫跑的摄像头?”这一来自一线的需求信号,促使有迹在去年10月推出了第一代伴宠机器人,核心就是解决“移动看宠”的痛点,操作也围绕“找猫、拍照、逗猫”三个简单动作展开,定价600元左右。

    “我们想先做一个入门级产品,把成本和售价打下来,让更多人先用起来。”这是一种典型的工厂思维,不追求一步到位的炫技,而是用高性价比降低用户的试错成本,再通过迭代逐步加入更复杂的AI功能。

    这种克制,很快在市场上得到了验证。今年春节期间,有迹的伴宠机器人订单量暴涨,“Q1基本每个月都在翻倍增长,2月份环比增长超过300%。”张文海向《天下网商》分享了一个关键洞察:伴宠机器人是一个“季节性产品”,销售高峰高度集中于长假。用户的核心购买场景是“出远门,猫没人看”。

    这一洞察也正在影响有迹的产品迭代与营销节奏。在产品端,他们计划在今年9月推出带有AI功能的新款,加入多猫情绪识别、家庭环境异常报警(如窗户未关提醒)等功能,并同步开发自有APP,以承载更复杂的AI算法。在营销端,他们将围绕“长假回家猫怎么办”做场景化内容投放,效果远好于泛泛的产品种草。

    张文海表示,研发创新能力,是有迹在这场竞争中的底气。目前母公司为有迹辟出了独立的宠物产品产线,这让他们在产能调配和成本控制上更为灵活,也在定价上更有主动性。

    红利期的竞争格局初现,“时间差”优势中能闯出黑马品牌吗?

    宠物陪伴机器人赛道的热度,从参与者构成可见一斑。《天下网商》梳理出三类玩家,各有差异化优势。

    第一类是技术创业型公司,以皮克方、有迹为代表。团队多有科技背景或供应链支持,有技术积累,先发优势明显。核心竞争力在于算法能力和数据积累——猫脸识别、行为分析、视觉导航等技术壁垒,需要经年研发和用户数据喂养,这种“时间差”形成了他们能在智能宠物赛道中跑出来的先发优势。

    第二类是传统宠物智能硬件品牌,如霍曼、小佩等。他们长期深耕喂食器、饮水机、猫砂盆等刚需品类,积累了成熟的用户群体和品牌认知。目前,这些品牌在宠物陪伴领域的解决方案更多是嵌入式,如在猫砂盆、喂食器等产品上增加固定摄像头,实现基础的远程查看功能。不过它们的优势在于对宠物主需求理解深刻,渠道和私域运营成熟,一旦决心发力机器人品类,可快速触达存量用户实现交叉销售。

    第三类是大厂布局产品线,如小米、萤石。他们拥有强大的品牌势能、渠道资源和供应链整合能力。小米的智能家居生态、萤石在安防摄像头的技术积累,都是天然优势。更重要的是,大厂入局会加速品类教育,让更多消费者知道“还有这样的产品”。

    有从业者认为,大厂与新锐品牌将共享这个高增赛道——大厂把市场规模做大,新锐品牌在细分场景和人群里做深,各有空间。

    从天猫实际成交来看,宠物智能机器人的市场正在经历爆发式增长。会猎透露,该品类搜索量和成交额在过去一年均实现翻倍以上增长,尤其在长假前后形成明显的销售脉冲。

    他同时指出,宠物只是陪伴机器人切入家庭场景的第一个入口。从行业趋势来看,儿童陪护和老人看护机器人同样处于爆发前夜——母婴市场的精细化育儿需求、老龄化社会的居家养老需求,都将催生新的产品形态。“目前已有品牌开始布局这些方向,产品逻辑与宠物陪伴类似,但需要针对不同人群重新理解使用场景和交互方式。”

    在这个快速增长赛道中,持久的竞争力来自哪里?我们认为有以下几个关键点:

    首先数据是核心壁垒之一。皮克方的猫脸识别模型,靠两三年数据积累和每日数万活跃用户的持续训练。新玩家即便技术团队再强,没有足够宠物行为数据,识别准确率就会受到用户质疑。这种“时间差”就是护城河。

    其次供应链能力同样关键。有供应链基础的公司,在产能和成本上的优势,是纯轻资产团队在短时间内难以比拟的。品类竞争将日趋激烈,能控制成本、保证产能的品牌,才有资格打持久战。

    而用户黏性决定长期价值。这个品类不是一锤子买卖。产品卖出后,用户是否每天打开APP、是否愿为会员付费、是否在社交平台分享——这些决定品牌的生命周期。皮克方目前推出了会员制,用户为“更多精彩视频、更详细报告”付费的意愿不低。

    对于入局者,《天下网商》认为从当下的品类阶段来看,品牌不要试图教育用户,而是满足已存在的需求,人宠分离焦虑是真实的,移动看宠的需求是用户的本质需求;AI不是噱头,而是解决实际问题的工具,功能要落在真实痛点上;出海要趁早,国内竞争将加剧,欧美市场客单价高、竞争小,是很好的第二增长曲线。

    当宠物主不再问“我要不要买一个陪伴机器人”,而是问“我该买哪一个”的时候,这个赛道才走向成熟了。

  • 字节迫近Meta,但Reels也追上了TikTok

    声明:本文来自于微信公众号 字母榜,作者:彦飞

    张一鸣的“一生之敌”,注定是扎克伯格和Meta

    此前,围绕TikTok,扎克伯格施展多重手段,给张一鸣和字节跳动带来了不小的麻烦。如今,TikTok的纷纷扰扰尘埃落定,但双方的暗战依然没有止歇。

    从估值上看,字节已经追了上来。

    2020年前后,字节的估值首次突破1000亿美元,同期Meta市值高达8000亿美元,相当于8个字节。六年后,字节估值升至6000亿美元,Meta市值为1.7万亿美元,依然领先,但只相当于2.8个字节了。

    更何况,在许多人眼中,6000亿的字节,显然远远被低估了。

    最新曝光的财务数据,侧面证明了这一点。

    4月20日,多家媒体援引知情人士言论称,去年字节海外业务营收同比增长近50%,显著高于国内约20%的增速;海外营收占比从2024年的25%提升至30%以上,创下历史新高。

    此前有市场传言称,字节2025年营收达1860亿美元,与Meta(2010亿美元)相距不远。倘若今年保持高两位数百分比的增长,字节全年营收有望首次超越Meta。

    实际上,去年第一、二季度,字节营收已经连续两次压过Meta。两家公司换换位置,并非不可想象的事情。

    利润方面,知情人士称,字节去年净利润同比下滑超70%,原因是第三、四季度大幅增加AI算力采购、模型研发与基础设施投入。

    字节跳动抖音豆包大模型

    抖音集团副总裁李亮随后回应称,“净利润下降70%”是按照国际会计准则统计的数字,“除了新兴业务投资增大,还有优先股和期权成本变动因素”。

    李亮表示,由于抖音电商增速放缓、新兴业务相关投入增大,公司下半年经营利润率小幅下滑,但远没有70%。不考虑优先股和期权成本变动,总体营收和利润依然增长,且TikTok电商业务和新兴业务发展趋势良好。

    在互联网内容赛道,坐拥大抖音的字节,国内已经找不到合适的对标。唯一的“假想敌”,只能是另一位王者、拥有Facebook和Instagram的Meta。

    两大巨头都把内容作为主阵地,拥有横跨图文和短视频的巨型内容平台,并分别聚拢了超40亿月活跃用户。在商业化上,他们都把广告作为核心商业模式,而营收规模也已十分接近。此外,他们都在全力押注AI,在模型侧和应用侧大举布局。

    可以说,字节与Meta的竞逐,已经成为全球互联网内容领域的主要战事。

    字节扮演进攻方,在各个战场积极主动、冲劲十足,不断拉近与Meta的距离,并吊足全球投资者的胃口。

    但作为防守方的Meta,并没有消极防御、坐等挑战,而是在悄悄学习字节,并在短视频领域打了个翻身仗:其短视频服务Reels不仅缩小了用户规模的差距,还在收入规模上与TikTok几乎持平。

    这预示着,身处同一条赛道的两大巨头,将不可避免地互相学习,甚至模仿对方的战略战术。字节和Meta在短兵相接的同时,也正在汲取对方所长、相向而行。

    A

    字节Meta首次直接交手,始于TikTok于2017年起在海外攻城略地,美国则是其最重要的市场。

    相比雅虎、谷歌等初代互联网公司,Meta之所以能够后来居上,关键在于充当了美国网民的“时间黑洞”,从门户网站、传统视频网站等吸走了用户时长。

    TikTok的横空出世,让Meta在美国大本营首次遭遇真正的挑战。

    主打短视频的TikTok,不仅展现出比Meta更强大的时间吸收能力,还一跃成为全球年轻人的首选聚集地,不能不让Meta感到震惊和焦虑。

    彼时的Meta仍然停留在图文时代,无论是赖以起家的Facebook,还是2012年收入囊中的Instagram,都以图片、文字为主要载体。相比丰富绚烂、刷不到尽头的短视频,传统图文内容显得“登味儿”十足,被不少年轻人视为老人用的产品。

    面对“TikTok”冲击,Meta决定两路出击:一方面通过各种渠道鼓吹“TikTok危害青少年健康”,企图以盘外招逼退对手;另一方面亲自下场做短视频,正面接敌。

    前一条路很快被证明完全行不通,Meta的宣传攻势再凶猛,也拦不住用户用脚投票。后一条路的成果是,Meta在2020年8月上线了自己的短视频平台Reels。

    Reels起初并不被看好。但在Meta的苦心经营下,经过六年的发展,Reels虽然用户时长依然远少于TikTok,但营收已经悄悄赶上。

    Reels刚上线时表现不佳,到2022年,其人均使用时长仅为TikTok的1/10。如今,根据市场监测机构Sensor Tower的数据,TikTok依然保持优势——每天44分钟,远高于Reels的27分钟,但后者已达到TikTok的六成。

    更何况,27分钟的日均使用时长,仅计算了Instagram用户刷Reels的时长,Facebook用户并未计算在内。Reels与TikTok的用户时长差距,实际上更小。

    收入方面,扎克伯格在去年10月的财报电话会议上透露,Reels年化收入规模已超500亿美元,超越同期YouTube的460亿美元。

    另一边,TikTok未曾披露收入规模,只能进行估算。

    彼时按照咨询公司eMarketer的估计,TikTok全年营收约为170亿美元,这一数字显然过低。倘若按照最新传闻中的30%海外收入占比,再结合全年1860亿美元总收入,则字节海外营收为558亿美元;再排除掉TikTok以外的少量收入,TikTok全年营收预计也在500亿美元上下。

    也就是说,Reels去年营收很可能已经与TikTok齐平,甚至略高。

    用了不到六年时间,在短视频这块字节腹地,Meta完成了一场看似不可能的史诗级追赶。

    Reels刚刚上线时并不被看好。它入局太晚,TikTok已经在年轻人中形成不断破圈扩散的势能;产品和运营也乏善可陈,不少美国媒体不客气地指出,Reels除了App图标不同,几乎和TikTok一模一样,且存在大量直接从TikTok搬运的视频。

    但Meta并没有就此放弃。这或许是因为,彼时市场上并不存在可供Meta收购的短视频平台。手握重金的Meta,很难像当年那样,通过收购WhatsApp、Instagram等明星公司,一劳永逸地收割整条赛道。要想在短视频领域站稳脚跟,只能自己亲力亲为。

    多年投入后,这场漫长战役取得了阶段性的成功。一度被TikTok打得节节败退的Meta,正凭借Reels站稳脚跟,有了反击的桥头堡。

    B

    Reels完成这场追赶,部分原因是TikTok近年来承受大量外部压力、发展受阻。但更重要的因素,或许还是一门心思学习乃至模仿TikTok。

    在产品形态和使用体验上,Reels从一开始就对TikTok亦步亦趋,而非强行“差异化”。毕竟,“单列瀑布流”已经被证明是最适合短视频App的方案,Meta没必要另起炉灶、重新试错。

    同时,在运营手法上,Reels也基本上全盘复制了TikTok的打法。

    例如,达人是短视频内容生态的核心驱动力。TikTok曾在2020年7月公布了三年20亿美元的创作者激励计划;Meta随后宣布类似方案,将一年投入10亿美元。在许多情况下,同等播放量,创作者从TikTok获得的收入仅相当于Reels的1/10。

    又比如,达人带货对于创作者变现至关重要。TikTok从2020年10月支持电商外链,两个月后,Reels也开始支持这一功能。2023年下半年,TikTok在美国开始削弱外链、转向站内闭环的TikTok Shop;第二年,Reels也在美国限制外链跳转,引导用户优先到Instagram Shops站内交易。

    体验、内容和商业化的趋同,减少了TikTok创作者和用户迁移到Reels的成本,为Reels奋起直追打下基础。

    更关键的是推荐算法。在扎克伯格看来,Reels之所以收入暴增,关键在于AI驱动的推荐系统。

    这并不是Meta的传统强项。《华尔街日报》在今年1月的报道中称,在刚刚推出Reels时,Meta内部研究发现,Instagram在算法层面难以与TikTok抗衡。

    为此,Instagram在推荐内容时,不再仅仅依赖用户关注,而是引入基于观看时长和兴趣判断的推荐逻辑。Meta还为此构建了更复杂的AI系统,以高速解析用户互动信号。

    在另一份早期的官方文档中,Instagram披露了Reels推荐算法的关键因子,包含粉丝画像、内容属性、原创度等等。这套推荐理念和算法“配方”,和TikTok别无二致。

    对于扎克伯格而言,以算法推荐取代社交推荐,几乎相当于违反了“祖训”。但要想赶上短视频时代的快车,此举势在必行。

    Meta强推推荐算法,一开始遭到了不少顶级创作者的反对。比如卡戴珊家族的Kylie Jenner,这位拥有4亿粉丝的超级网红,2022年就曾公开反对Instagram“TikTok化”,引发大量创作者声援。

    但Meta不为所动,Instagram管理层公开为推荐算法辩护,Facebook也开始引入推荐页面。时至今日,创作者社区已经没有反对声音,大V们已经接受了不可避免的时代变迁。

    除了全方位学习TikTok,Meta也有自己的独特优势。

    比如社交网络。Reels植根于Facebook和Instagram两大社区,承袭Meta账号体系和社交关系,在内容传播冷启动、二次扩散等方面得天独厚。

    相比之下,TikTok虽然也形成了社区,但主要特征依然是“达人-粉丝”的一对多关系,粉丝之间的社交关系,比基于真人社交的Meta弱得多。

    又比如,Meta长于图文,可以与短视频互补。Facebook和Instagram既充当Reels的用户池,也为后者提供了内容生态的有效补充。

    尤其是Instagram,其高质量的图文为Reels增添了内容之感,一定程度上提高了对年轻人的吸引力。而Meta在图文时代沉淀的商业化客户,可以很方便地迁移到Reels上,推动其收入规模快速逼近TikTok。

    C

    Meta已经在大力学习TikTok,TikTok及字节其实也在悄悄模仿Meta。

    首当其冲的,正是Meta引以为傲的社交。

    TikTok早年间并不格外注重社交,而是希望以推荐算法来解决内容分发问题,用户互动停留在弱双向关系。但到了2022年,随着Reels等竞品的兴起,TikTok开始改弦更张。

    几年前,TikTok调整了粉丝体系,将“粉丝”与“互关好友”区分开来,还推出了专门的好友内容页。站内私信、直播连麦、粉丝群等功能也相继上线。随着一系列新功能的推出,TikTok社交体系不断完善,好友、私信、群聊等功能模组愈发强大。

    除了基于用户体系构建社交生态,TikTok还把社交关系应用于算法推荐中,瀑布流不再是单纯推荐内容,而是增加了社交推荐,比如好友发布、点赞、观看的内容等,都有机会出现在用户的信息流中。

    Reels为了追赶TikTok,顶住压力打破社交推荐、拥抱算法;TikTok为了应对挑战,又在算法推荐中增加了社交比重。两大巨头的短视频攻防战,都没能拿出新武器,而是从对手的长板里汲取经验。

    除此之外,TikTok还“补课”了图文。

    早在2022年10月,TikTok就上线了“照片模式”,用户可以发布文字和图片。接下来几年,TikTok不断改进这一模型,包括上调图片和文字发布上限,将图文内容融入信息流,赋予独立流量权重,完善图文点评收藏转发功能,将图文与电商打通,等等。

    一套组合拳下来,TikTok从单一的短视频平台,跨入到短视频+图文的时代。Reels背靠Facebook和Instagram的优势,被一定程度上抵消了。

    以往,外界在观察TikTok的功能迭代时,往往将其视为抖音的跨国“平移”——国内业务出了新功能后,海外业务很快就会按图索骥,快速复制上马。甚至有不少人认为,TikTok就是“海外版抖音”。

    不过,TikTok面对Meta挑战,下大力气做社交、做图文,揭示了另一种可能。

    这些新功能的密集上线,大都集中在Reels初步站稳脚跟的2022年之后。TikTok频繁做加法,所填补的一系列短板,大都是Reels和Meta的长板。

    以此来看,TikTok并非纯粹模仿抖音,很可能也蕴含着与Reels长期打擂台的考量。特别是在厘清发展定位后,它更不可能充当“海外版抖音”了。

    时至今日,TikTok与Reels在产品、运营上的差距已经非常小,创作者社群也不再厚此薄彼。两者用户时长拉近,收入规模也不相上下,与其说是Reels的追逐取得成效,不如说是两大短视频App互相学习、相向而行的必然结果。

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    TikTok与Reels在竞争中相向而行,字节与Meta互相学习借鉴,其直接动力是对广告这门生意的极致挖掘。

    互联网广告是两家公司的主要收入来源之一。

    据“21世纪经济报道”披露,2025年抖音广告收入占总营收的46.6%;倘若将电商板块的商家投流、营销等费用也计为广告费,这一数字还会更高。Meta广告收入占比更是高达97.6%。

    与此同时,互联网广告又是一门非常传统的生意,全行业增速一再放缓。字节、Meta作为头部玩家,可以吃到一些领先红利,但长期来看,都没有什么超越行业周期的好办法。

    在此情况下,互相借鉴学习、参照对手补齐自身短板,也就成了两大巨头维持广告业务较快增长的必然之举。

    不过,两大巨头相向而行,带来的影响并不会局限于广告收入。

    从竞争格局来看,随着Reels的迫近,用户、创作者和广告主已经分流,TikTok很难回到当年的一枝独秀。但Reels很难完全压倒TikTok,更大的可能是两者比肩而立,短视频行业进入“两超多强”的新格局。

    与之关联的是,短视频的战略均势,可以让字节和Meta在发展AI时,都能获得稳定而充沛的资金供给。

    AI是科技公司最大的吞金兽。此前有报道称,字节2025年资本开支高达1600亿元人民币,Meta则是722亿美元,今年将增至1150亿至1350亿美元。

    在此情况下,两家公司并没有余力再多打一场短视频大战。Reels与TikTok保持相对均衡、共同把蛋糕做大,其实是双方都乐意看到的局面。

    更大的影响是,6000亿美元估值的字节,获得了新的估值锚点。

    过去几年间,Meta在打法上向字节靠拢,本身就是对后者的巨大背书。而两款短视频产品的趋同,在给字节带来竞争压力的同时,也验证了后者的战略战术的有效。

    字节现在的问题是:它在一级市场的估值只有6000亿美元。人人都能看出来被低估了,却不知道该估到多高。

    Meta的学习模仿,让字节与其建立了价值关联。来自竞争对手的背书,将对字节估值产生更直接和显著的拉动,推动其估值尽快上升至更合理的区间,为未来的IPO找到更稳固的价值锚点。

    考虑到字节季度收入已经反超Meta,用户量也不遑多让;AI方面,豆包更是远强于Llama。合理情况下,字节应该也有1.7万亿左右的估值。

    字节Meta相向而行,原本是从竞争出发,以遏制对手为目的;但在此过程中,两款产品、两家公司都在从中受益。两者的殊途同归,不仅没有导致零和博弈,反而给彼此都创造了更宽阔的增长空间。

  • 90%互动影游亏损,谁是下一个爆款“完蛋”?

    声明:本文来自于微信公众号 Tech星球,作者:翟元元

    互动影游圈最近动作频频。

    曾打造爆款互动影游《完蛋!我被美女包围了》团队,于4月28日上线了全新互动影游作品《对不起,我是警察》。2025年火爆出圈的互动影游《盛世天下》,近日也开启了《女帝篇》预约。《盛世天下》导演知竹透露,新作《女帝篇》大概五六月份正式上线。

    互动影游制作团队相继推出新作,平台玩家也在加码。前不久有媒体披露,腾讯正在开发一款名为“探梦DreamNow”的AI产品,这是一个AIGC内容创作内容展示互动平台,用户可以看到其他人创作的AI视频和图片,最重要是包含互动影游的创作和展示。

    互动影游发展至今,谁吃到了红利?互动影游赛道玩家真实生存境况如何?2026年能否诞生另一个《完蛋!我被美女包围了》以及《盛世天下》?

    游戏手柄,沉迷游戏

    头部玩家盈利数千万

    《女王的游戏:盛世天下媚娘篇》是继《完蛋!我被美女包围了》之后,另一部现象级互动影游作品,也是2025年互动影游收益最高的玩家。

    国游销量榜发布的2025国游销量年榜显示,2025年影游销量前五名分别为:《女王的游戏:盛世天下媚娘篇》《情感反诈模拟器》《美女请别影响我成仙》《江山北望》《你好我们还有场恋爱没谈》。《女王的游戏:盛世天下媚娘篇》以180万销量、7500万销售额的断层式优势夺得第一名。《情感反诈模拟器》以124万销量、3800万销售额荣获第二名。

    对于《女王的游戏:盛世天下媚娘篇》,业内不少人估测成本在4000万左右。若以此计算,该头部现象级作品大概盈利3500多万。

    头部作品与中腰部团队在成本、盈利及工业化程度上存在巨大差异。现象级作品(如《完蛋!我被美女包围了》)收益可达数千万,但普通项目盈利则十分困难。

    赵俊杰2023年开始从事互动影游行业,3年时间内参与拍摄了《夜蒲女子图鉴》《消失的航班还有她她她》《天坑追匪》等多部互动影游作品。据他向Tech星球透露,2024年拍摄制作5部作品,出品方总盈利约100万,2025年单部爆款作品作品方盈利预计200万。

    从赵俊杰的导演视角来看,互动影游行业大概经历了从1.0侧重恋爱向,到3.0强调剧情向的迭代路径。1.0时代互动影游主打恋爱向,以简单的选项分支为主,缺乏深度互动。制作成本约80-150万,拍摄周期7-10天。个别团队甚至存在极低成本模式,一部作品成本只要10万,然后通过擦边内容快速回本。

    2.0时代开始转向剧情向和解谜类,引入多结局设定,比如《消失的航班》,包含40多个结局,虽选错不会立即死亡,但会导向失败的支线,增强了游戏感。制作成本提升至约200万,拍摄周期延长至15天左右。主要成本增加在实景搭建(如废弃机场)与剧本体量上。

    3.0时代,制作互动影游开始引入AI技术,通过 AI 镜头提升制作效率与画面表现力。

    互动影游圈有自己的行业排名。在赵俊杰看来,第一梯队以帝皇今(代表作《隐形守护者》)、《神人天下之北伐》以及《美女请别影响我学习》为代表,特点是制作精良、剧情扎实,能带动演员出圈。中腰部团队多为项目制运作,缺乏稳定的工业化流程,盈利项目占比极低,大约只有1/4,大部分项目处于亏损或保本状态。

    90%亏损,与短剧相差无几

    爆款互动影游,打开了行业收入天花板。中腰部玩家,则代表着行业真实的水位。

    国产真人互动影游起步比较晚,自2019年由帝皇今制作的民国谍战互动影游《隐形守护者》大受好评,登上Steam全球热销榜第一名开始,才算正式拉开帷幕。

    2019年是一个重要的开端,互动影游开始走进公众视野,影视圈内很多导演同样接触到了这个细分市场,但并没有选择下场,直到行业诞生一些口碑作品,才决定躬身入局。《罪金游戏》导演刘海力便是其中之一。

    刘海力向Tech星球介绍,2019年就有关注互动影游赛道,但当时他的主要精力在网络电影赛道。2023年,行业诞生现象级爆款《完蛋!我被美女包围了》,行业涌入无数玩家。刘海力决定加入互动影游大军。

    刘海力第一部互动影游《罪金游戏》,是由一个优质电影剧本改编,但跨界而来的他显然低估了互动影游的难度,电影剧本即使本身已经非常成熟,改编成影游依然困难重重,所以《罪金游戏》整个开发周期非常长。刘海力称,剧本写完经历两次大改版,找玩家评测,不断打磨、完善,直到2025年4月,最终版互动影游《罪金游戏》才算拍摄完成,然后经过后期制作,正式上线。

    《罪金游戏》在Steam上好评率高达91%,此前现象级作品《完蛋!我被美女包围了》游戏好评率为92.51%。B站游戏UP主甚至给出了80-90分的高分评测。口碑不错,然而令人遗憾的是,销量并没有破圈。

    互动影游行业大概90%亏损。这个行业亏损率与短剧相差无几,但互动影游不像短剧投流那样三天定生死,也不像一部电影或剧集那样,播出结束就盖棺定论。一部互动影游收入,主要还是看内容,有些项目可能生命周期相对而言比较短,有些内容则具有长尾效应,后续登陆多平台、扩大受众群体、持续更新版本,依然会有收入,有时候三年之内都是回报期。

    互动影游之中,最挣钱的当属恋游类型,但恋游有着非常显著的粉丝经济属性。影游作品本身变得不再是重点,玩家不关注影游反而更愿意为演员买单。有些恋游依靠头部影游女演员拉动销量,单是依靠女演员签名照便能收回成本。据了解,恋游女演员一张签名照可以炒到1000元。

    而且,恋游市场天花板非常低,且利润越来越薄。业内人士表示,现在恋游作品已经很难做到头部了,很难,也很卷。后来者很难再拍出超越《美女不要影响我学习》这样的类型标杆。

    近两年,影游类型日益丰富,市场不再以恋爱游戏为主导,题材从单一的恋爱拓展至历史、悬疑、警匪等多元类型。商业模式也从影游收入拓展到试水影游联动模式,作品不仅制作成游戏上线Steam平台,还做成电影/剧集上线“爱优腾”等视频平台。

    新风口,下一个百亿市场

    互动影游行业没有“必然”,即便打造过现象级作品《完蛋!我被美女包围了》,团队也很难持续打造爆款。

    《完蛋!我被美女包围了》团队制作的全新互动影游作品《对不起,我是警察》,目前还没有展现出爆款潜质。有游戏博主对该作品给出了70分的评分(满分100分)。蒸汽助手数据显示,该游戏上线3日在线人数峰值只有1330人。对比来看,《完蛋!我被美女包围了》24小时内在线巅峰65435名玩家,连日登顶稳占Steam国区畅销榜首,且连续多日在线玩家峰值均在6万以上。

    事实上,爆款不可复制,互动影游没有固定的爆款公式和流量密码。即便业内人士很多认为,演员、导演之于作品很重要,有头部演员参演,爆款导演加持,互动影游就有了一定保证。

    互动影游行业工业化程度低,仍处于“攒局”模式,缺乏稳定的制作团队和工业化流程,导致项目质量不可控,难以规模化复制。影游应该侧重“影”还是侧重“游”,行业暂无定论。此外,男频影游供给过剩,内容同质化严重,没有争取到最广大的女性用户群体。

    有些行业从业者坚定地认为,互动影游是下一个风口,AI短剧的未来是互动影游。但互动影游制作周期特别长,从杀青到上线需要4-6个月,远长于短剧的半个月,导致市场反应滞后,风险极高

    此外,由于技术门槛比较低低(Unity 开发、全离线),导致市场盗版资源泛滥。而且,Steam 严格的退款政策(两小时内无条件退款)导致部分项目退款率极高,有些项目退款率高达30%。

    眼下,整个互动影游市场还非常小,但业内人士表示看好影游未来,前景广阔,有望成为下一个“百亿市场”。赵俊杰向Tech星球表示,随着国有资本和正统影视资本介入,行业正放弃“擦边”等流量密码,转向“电影质感”的精品化路线。业内部分团队尝试在“影”与“游”之间寻找平衡,如增加随机性玩法(木头人游戏)、物品栏系统等,提升游戏自由度,进而提升用户体验。

    此外,业内还在尝试出海+轻量化并行的运作模式,一方面尝试互动影游出海,另一方面回归被市场反复验证过的轻量化的恋爱向作品,降低试错成本。

    真人互动影游市场还需要更多爆款作品打开知名度。刘海力表示,互动影游宣发很重要。互动影游圈用户粘性非常高,用户对这类内容是有需求的,只是这类内容的受众群体相对比较小众,还没有被大部分人看到。应该努力扩大用户群体,让更多人看到互动影游市场。

    此外,“爱优腾”和芒果TV都在发力互动影游平台搭建,国内一旦在主流互动影游渠道Steam之外崛起一个大平台,降低用户使用门槛,培养出用户互动影游观影习惯,互动影游市场潜力将非常大。